Saiu uma entrevista bem legal com o integrante Terry Balsamo, do Evanescence. O guitarrista fala sobre o processo de composições diante do uso de algumas guitarras, sobre o novo trabalho do Evanescence, a escolha do produtor, processo de composição, gravação, lealdade dos fãs do Evanescence, projetos paralelos e muito mais. A seguir, veja a tradução da entrevista.
Evanescence é liderado por uma das mais reconhecíveis vozes do rock feminino, Amy Lee já vendeu mais de 20 milhões de discos em todo o mundo e acumulou múltiplos prêmios de música. Seu álbum de estúdio de estréia (2003), "Fallen", produziu o hit global "Bring Me To Life", enquanto seu acompanhamento de 2006, "The Open Door", gerou o hit "Call Me When You're Sober". Agora, cinco anos desde seu último álbum, o Evanescence lançará seu terceiro álbum de estúdio, o Evanescence auto-intitulado, em outubro. Gravado em Nashville, o álbum de 12 faixas e foi produzido pelo produtor de Grammy Nick Raskulinecz (Foo Fighters, Alice in Chains, Rush) e mostra uma clara evolução na escrita da banda, mantendo a sua assinatura sonora.
O primeiro single do álbum intitulado, "What You Want", foi lançado em agosto e abrange a direção do que resto do álbum leva. "É sobre a liberdade", Lee revelou em uma recente entrevista à MTV. Outras faixas do álbum incluem "Lost In Paradise", que Lee diz ser "provavelmente a canção mais íntima no álbum" e "Oceans" que claramente mostra o amplo crescimento de Lee como compositora. "As músicas e as letras estão mais agressivas do que nunca, também", acrescentou Lee. "Estamos tão animados para liberar isso. Estamos trabalhando com estas músicas por um tempo muito longo, e vendo tudo finalmente se juntar, realmente uma sensação incrível. Este álbum é sobre nós e nossos fãs também. Nós estamos combinando o melhor do Evanescence com algumas atitudes novas e estamos morrendo de vontade de compartilhá-los". Na véspera do lançamento do álbum, o guitarrista do Evanescence, Terry Balsamo, teve tempo para fugir dos ensaios da próxima turnê da banda para falar com Joe Matera sobre o novo álbum, por que demorou cinco anos para fazê-lo e o novo arrendamento do grupo encontrado na vida.
Levou cinco anos para este novo álbum aparecer...
Sim, houve muito tempo perdido...
O grupo tinha originalmente Steve Lilywhite produzindo o álbum, mas depois parou e sessões mais tarde recomeçou com o produtor Nic Raskulinecz bem firme.
A coisa com Steve Lilywhite é que era o momento errado e simplesmente isso não estava dando certo. Apenas não teve o suficiente de... Estava tentando se tornar algo que não era. E assim nós começamos de novo do zero e retrabalhando apenas um par das canções daquelas sessões de gravação que fizemos com Steve e então nós começamos a olhar outros produtores e encontramos Nick.
Por que vocês decidiram ir com o Nick?
Nós somos fãs do seu trabalho, especialmente com o Deftones e Alice In Chains e os trabalhos do Foo Fighters que ele fez. Ele é um ótimo cara e realmente trabalhou com a gente. Funcionou muito bem e nós não queríamos lançar algo apenas por uma questão de ter que lançar.
A impressão que eu tenho do álbum é que musicalmente há menos da natureza de angústia e que passa por ele um espírito mais livre e solto.
Sim, liricamente acho que Amy está doente e cansada de cantar todo o tempo coisas tristes. Então, agora ela está cantando sobre o coração e coisas assim, que não são necessariamente tristes todo o tempo. Por isso, isso meio que mudou, devido ao que ela quer fazer musicalmente. De qualquer maneira, eu acho que ficamos muito tempo presos a esse tipo de coisa. Tem sido isso por muito tempo.
Nesse período de cinco anos que levou para se reunirem em torno do álbum, você brevemente voltou ao Cold?
Sim, eu fiz uma pequena corrida com eles, o que foi muito divertido. Nós escrevemos um pouco de material e eles atualmente lançaram o trabalho. Mas, então, tudo parecia acontecer ao mesmo tempo, quando Amy, a banda e eu estávamos juntos novamente, então não pude avançar com as coisas do Cold.
Você tocou em todo álbum do Cold?
Não, não gravei nada lá.
Como o processo de composição e gravação deste novo álbum do Evanescence difere-se do álbum anterior, "The Open Door"?
Desta vez, a gravação foi muito semelhante, mas o processo para se obter a gravação foi muito diferente. Desta vez, montamos uma sala de ensaio primeiro e realmente funcionou com todas as músicas, como uma banda real em vez de ir apenas gravando o que havia sido escrito no computador. Então, por causa disso, o álbum definitivamente tem mais a sensação do que se vive nele todo. Amy e eu ainda escrevíamos no computador e coisas assim, mas uma vez que tínhamos as músicas juntas, e elas estavam prontas para gravar, nós então fomos para a sala de ensaio com Will, nosso baterista, e fazíamos dessa maneira ao invés de fazer isso tudo num computador.
Houveram algumas músicas extras gravadas durante as sessões que não tiveram corte final do álbum?
Sim, mas tudo o que sobrou, incluímos na edição deluxe do álbum. Então, tudo vai ser liberado e pode até haver algumas canções que poderiam terminar em algumas trilhas sonoras e coisas assim, mas não temos certeza ainda.
Quando se trata de guitarras e amplificadores, o que você usou para o novo álbum?
Eu usei principalmente Mesa Boogie e amplificadores Diezel para tudo. Guitarra usei minha Ibanez, mas eu também mudei e toquei um monte de Gibsons.
O que fez você decidir começar a tocar com guitarras Gibson também?
Foi muito sobre o som, que não tem como abater os da Gibson. Nosso produtor, ele era grande na Gibson e ficava tipo, "cara que você tem que usar Gibsons". Então eu fiz. Eu também usei bastante uma Gibson Explorer de sete cordas e algumas Les Pauls.
E sobre afinações, você experimentou novas?
Não, usamos o mesmo tipo de afinações que fizemos em "The Open Door", drop A, drop D e algumas afinações padrão. Foi a mesma coisa que da última vez.
E nos shows, o que você tem usado?
Vou usar o mesmo que usei no álbum, minha Gibson e Ibanez e os mesmos amplificadores.
O guitarrista base, Troy McLawhorn, voltou recentemente pra banda também?
Sim, ele veio antes de entrarmos no estúdio. Ele toca nas faixas também.
Alguns anos atrás, circulavam rumores sobre uma suposta colaboração entre Metallica e o Evanescence?
Eu não ouvi isso antes. Definitivamente foi um boato porque nunca ouvimos sobre isso.
Você sofreu um derrame cerca de seis anos atrás, como isso mudou o seus movimentos no palco e no que diz respeito a cuidar de sua saúde?
Sim, definitivamente, mudou a forma como eu faço as coisas e minha abordagem. E com minhas mãos, quanto mais o tempo passa, melhor fica e então tende a melhorar. Graças a Deus.
Algum plano de fazer um álbum solo ou projeto paralelo?
Eu, Sam Rivers e John Otto do Limp Bizkit e outro amigo nosso, começamos a fazer alguma coisa quando estávamos parados e temos uma tonelada de material que, quando o tempo certo chegar, queremos fazer algo com eles. Mas os outros caras, então ficaram ocupados com o Limp Bizkit e eu comecei a ficar ocupado com o Evanescence. Por isso, esse material vai ficar parado, mas temos um monte de coisas escritas.
O que podemos esperar dele musicalmente?
É um pouco diferente, mas é realmente meio difícil de dizer exatamente que tipo de estilo que é. Ele definitivamente tem uma vibe eletrônica e tipo um som James Addiction com um elemento de rock nele e com algumas coisas pesadas também. É pouco de tudo na verdade.
Por que você acha que o Evanescence ainda está aqui hoje, enquanto algumas das outras bandas que saíram no mesmo período se foram?
É porque os nossos fãs são os fãs mais leais que você poderia pedir. E eles são muito pacientes.
Como é trabalhar com Amy Lee?
É demais. É incrível e tem quase dez anos agora.
Você tem ultrapassado o tempo do Ben Moody na banda, então você está agora firmemente atrelado na história da banda.
Absolutamente, acho que sim. Já faz um tempo desde que eu vi o Ben pela última vez também.
Vocês estão ensaiando para uma turnê, o que os fãs podem esperar?
Vamos sair com um show legal e vamos tocar as músicas com o máximo de força que pudermos.
Existem planos para gravar qualquer um dos shows ao vivo?
Acho que é algo que ainda queremos fazer em algum lugar, mas estamos deixando por enquanto. Se tudo correr bem e se formos capazes de fazer turnê por um longo tempo nós vamos fazer algo. Agora nós estamos tentando voltar para o balanço das coisas já que, faz muito tempo que ficamos de fora do circuito e, por isso, temos de começar a trazer as coisas de volta ao seus lugares primeiro. E depois nós vamos começar a fazer alguma produção e trazer isso de volta e colocar em um show muito bom.
Qual é a sua música favorita do novo álbum e por quê?
A canção "Never Go Back" é definitivamente uma das minhas favoritas, pois , eu acho, que é uma das mais canções mais pesadas que eu já escrevi para esta banda. E tem um groove legal e todas as coisas boas que eu gosto de rock. E riffs. Acho que riffs são o tipo de coisa que estão faltando no rock hoje em dia. Quando você ouve o rádio hoje em dia, e você escuta uma canção de rock, à exceção talvez do Foo Fighters ou The Deftones, você realmente não escuta bons riffs. Aquele tipo de riff que fica na sua cabeça, e não sai mais. O novo álbum do Foo Fighters é repleto de riffs. Mas hoje, um monte de coisas é como uma melodia de uma única nota que fica no lugar onde os riffs deveriam estar. Quando você escuta “Back In Black ou ‘Highway To Hell’, esses sim são riffs bons e eternos”. Precisamos de mais desses.
Comentários
0 Comentários
Artigos
Comentários